名诗名画欣赏粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。怎么全面解析海子的作品《新娘》?名画赏析(2《钱商和他的妻子》是昆丁.马西斯在1514年创作的，波提切利在画《春》的同时作了另一组新婚委托画，据说从中可以看出《春》的影子，名画赏《不相称的婚姻》《不相称的婚姻》普基廖夫作者介绍:普基廖夫(18321890年)是俄国19世纪60年代最有声望的风俗画家。
写了这么多，要给分咯~林徽因以中国现代建筑学家的身份为世人所熟知，在这个光环掩映下，其作家身份却被人常忽略，只是近些年才被人提及。作为作家，她是新月派诗人之一，并且，她创作的仅有的六篇短篇小说却成为研究京派小说的重要组成部分，萧乾曾说：“我甚至觉得她是京派的灵魂”。林徽因小说的创作手法不拘一格，文体不拘常态，故事不拘以往。
而《钟绿》作为《模影零篇》的开篇之作，也作为林徽因的第三篇小说，它的文学价值不一而数，单就其结构和体式来说，是迥异于林徽因的前两篇小说《窘》和《九十九度中》的，是林徽因小说创作在结构和体式上的新的尝试和突破。一、结构贴着人物展开结构贴着人物展开《钟绿》的小说结构就是贴着人物展开的，整篇小说贴着钟绿给人留下的各类印象去写。
这首短诗是海子早期的诗作，看创作日期那时他才20岁，对爱情与婚姻肯定有自己的向往，每个人的身上都会带有出身的烙印，海子的《新娘》里的爱情也是属于田园的，质朴清新而原始。不管我们走多远，故乡是我们心里永远的牵挂，而故乡的小木屋里有了新娘，对故乡的牵记更加深刻，“小木屋、筷子、一缸清水”，三个词勾勒出田园式的清贫朴素又温馨的生活场景，因为有了新娘，从此“许许多多日子/许许多多告别/被你照耀”，许许多多平淡的日子，为了谋生一次一次远离故乡告别的凄苦或者惆怅，因为被美丽新娘牵挂和相送而变得温暖光亮。
幸福的时刻是不需要用语言表达的，用心去体会，用笑容与忐忑去展现，因为内心充盈着喜悦，无法用语言表达也不想用语言表达，就让别人、让每次渡我回家的船夫们去相传新娘的美丽与我新婚的幸福吧。夜的河上，那盏温暖的灯火照亮游子归家的航程，像河流“幽幽的眼睛”，而这种温暖与指引，这盏照亮生命的灯，从今夜起，便是我的新娘。
3、名画赏《不相称的婚姻》《不相称的婚姻》普基廖夫作者介绍:普基廖夫(18321890年)是俄国19世纪60年代最有声望的风俗画家。1863年他还是莫斯科绘画雕刻建筑学校的应届毕业生时，就展出了名作《不相称的婚姻》。出生在丁奠斯利附近图拉地区的一位农民之家，幼年时期给圣像画师当过助手。1849年考入莫斯科绘画雕刻建筑学校，1855年毕业于扎良科肖像画室。
1863年，他展出了《不相称的婚姻》。《不相称的婚姻》也成为普基廖夫的代表作。创作背景19世纪60年代，俄国出现许多揭露社会黑暗，对被损害和被污辱者表示深切同情的优秀绘画作品，《不相称的婚姻》是其中杰出的代表。画面以近景特写人物构图，集中表现一位风烛残年的将军娶一位少女为妻的情节，而这一丑恶的行为恰恰是在庄严的教堂中举行。
4、名画赏析(2《钱商和他的妻子》是昆丁.马西斯在1514年创作的。这是个以宗教画为主导的时期。但这幅画的主人公是安特卫普的钱庄夫妇。他们是商人而不是神。这反应了资本主义的崛起。16世纪的安特卫普是欧洲的经济中心。繁荣的贸易造就一个富裕的商人阶层。画中的男主角正在数钱，钱币来自不同的国家，有法国，罗马，英国等。可见钱庄的货币兑换生意是非常红火的。
因为在圣经中，开钱庄是被诅咒的，因为房贷者不生产任何实际的东西，只靠钱来生钱。这种财富和信仰强烈冲击，无疑在煎熬着她。在细节方面，办公桌上有个凸面镜，不过巴掌大小，但确清晰的描绘了一个正在窗前阅读的男人，你甚至可以看见窗子后的房子和教堂。真的非常不可思议。在背景的木架子上，放着很多物品，每一件都是画家精心设计的。因为北方的画家们都特别含蓄，有什么思想都不直接表达，喜欢通过物体的象征意义来描绘。
5、波提切利的名画《春》赏析《春》的构图不拘常规，人物被安排在一片柑橘林中，中间是爱神维纳斯，她的上方是其蒙着双眼的儿子小爱神丘比特，右边画的则是西风之神强暴了森林女神克罗莉斯，克罗莉斯因此化身为花神芙萝拉的古希腊传说。在维纳斯的左面是美惠三女神，画的最左面则站着信差使者莫丘里。面对这样一幅画作，人们不禁要问，波提切利为何要作这幅画。这幅画的金主是当时佛罗伦萨的当权者，梅第奇家族的罗伦佐。
《春》正是他为这场婚姻而请波提切利作的委托画。因而，《春》的主题理所当然的选择了爱恋。然而，从我们今天的角度来看，这样一幅将被挂于婚房的新婚委托画中竟然会有强暴这样的内容，这在今天是不可思议的。这种想法给我们在感受《春》的内涵过程中造成了很多不解。因此，我们就有必要稍微再了解一下当时社会的风尚。波提切利在画《春》的同时作了另一组新婚委托画，据说从中可以看出《春》的影子。
6、名诗名画欣赏粗缯大布裹生涯，腹有诗书气自华。我们学习欣赏古典诗词和国画艺术，很重要的一方面是要学习和了解其中的独特的文字技巧和修辞艺术及皴染构图的文人风范，还有一个重要方面是学习它的中国意象和中国精神。中华诗词和中国绘画涵盖很广，博大精深，抽象具物，不但有梅兰竹菊，风华雪月，还有孝悌忠信与礼义廉耻。梅兰竹菊和风花雪月主要表现的是中国意象，当然其背后也包含着宝贵的中国精神。
也是我们中华民族的传统文化，我们在如今的文学作品里，和文人的笔会案头也多有企及与运用。很多古典诗词的内容被广泛的现代引用，焕发了青春，其实古典诗词中所包含的基本精神与我们今天的时代的精神也是密不可分的。所以它才能够融入到我们现代的语汇之中，来指导丰富我们今天的生活情趣和日常工作，那今天就跟大家分享梅兰竹菊这个系列的关于梅的诗词和绘画的一篇精品佳作。
