为什么欧洲文艺复兴时期很多人喜欢画画-2裸体女人？当时裸体被认为是一种人性美，其次裸体绘画有市场，再次是受写实画风的影响。所以-1裸体早期的画都是以爱的名义，很多都是世界名著-4油画，为什么油画李，现为广州美术学院副教授油画广东美术学院系画家。
谢楚余的陶艺女孩就是这双。是喷泉。你说的那幅世界名画叫陶。《抱陶女》是于1997年初完成的一幅作品，正确的名称是陶。陶的创作，缘于三个典型，一个青岛人，一个汕头人，一个混血儿。在谢楚余看来，这三种人是“混血儿”，也是最漂亮的。陶一经问世，便以一种中西合璧的美感动了世界。但也成为了中国有史以来盗版最多的一部油画，盗版数量不下百万次。
1988年毕业于广州美术学院油画系，研究生班19班。1992年完成研究生课程，任油画系讲师。1993年应美国加州设计学院邀请赴美进行学术交流和考察。1998年以同等学力考入中央美术学院研究生班油画系。1991年参加艾维尔古典油画技法与材料研讨会和西方当代艺术与新材料研讨会。现为广州美术学院油画广东美术学院画家系副教授。自1989年以来，在广州、台湾省和新加坡举办了五个个人绘画馆。
油画陶器，又名陶女，画家谢楚余。属于现实主义油画作品。以一对油画陶而闻名。《道》又称《执道之妇》，是谢楚余于1997年初完成的作品-1。尺寸是120*100cm。“陶”的创作是因为三个模特，一个青岛的，一个汕头的，一个混血的。在谢楚余看来，这三种人是“混血儿”，也是最漂亮的。陶一经问世，便以一种中西合璧的美感动了世界。
陶于1997年初竣工。后来，原作被香港收藏家田豫先生收藏。作品完成后参加了新加坡、香港和内地的相关艺术展览，在国内外引起了不小的轰动。此画油画《陶》描绘的是一个玉女，黑眼睛，微带笑意的嘴唇，友善接地气，古典气息十足。她的眼神深情、婉约、恬静、优雅。虽然它们很优雅，但似乎比白纱更一尘不染。凝结而纤细的手臂拥抱着一件陶器，却丝毫不玷污她干净彻底的优雅。反而给这样一个美丽的东方神韵增添了古典的稳重感，和一丝对历史的遐想，所以在她的背后，是无尽的沧桑。
3、为什么 油画里,维纳斯女神都是裸露的?因为女神维纳斯向大众展现了最原始的美。因为它歌颂的是纯天然无污染的美。展现人性之美，感知人性本身。油画歌颂一种纯天然的美。赞美人性的纯美。把最原始的美展现给大众。油画起源于希腊文明，在希腊文明中，人与神是一体的，即人的身体是神的身体，人与神是同一的。所以希腊文明中很多神话人物的雕塑都是以人体结构为原型的。
同时，希腊处于爱琴海，这里四季如春，没有寒冷。所以在早期人类中，他们穿得很少。人体裸露也是必然的。在最早的油画，只有女神是裸体，因为是上帝和凡人没有勇气产生被玷污的心。所以-1裸体早期的画都是以爱的名义。正是到了后期，尤其是文艺复兴之后，人们才大胆地在人体上作画。维纳斯的诞生很特别，很有戏剧性，也成为画家孩子们争相表达的艺术主题之一。
4、西方 油画艺术中为什么有许多表现裸露人体的作品?在当时，裸体被认为是人类美的一种；其次，裸体绘画有了市场；第三，受现实主义画风的影响。因为当时西方人热衷于欣赏人体，进行了一些开放的动作。是长时间思考后的自然解放。喜欢油画艺术的朋友很容易发现，在大量传世的西方经典作品油画中，有很多展示裸体人体的作品。很多都是世界名著-4油画。比如达芬奇的《丽塔与天鹅》、米开朗基罗的《创世纪》、拉斐尔的《三美》、乔尔乔内的《沉睡的维纳斯》、提香的《田园合奏》、丢勒的《亚当与夏娃》、鲁本斯的《大地与水》、伦勃朗的《纳达》和委拉斯开兹的《镜前的维纳斯》。
5、欧洲文艺复兴时期为何很多 画家喜欢画 裸体女人?因为那个时期的人思想比较开放，画女性裸体更能表现女性的自然美和生态美。因为那时候大家的艺术审美都是自由化的，尤其是对于女性的身体之美，很多艺术家都喜欢画画裸体女性。外国人比较豁达。他们认为裸体女人会更美，所以为了纪念美好的事物，嗯，画这个美好的事物。应该是潮流吧，大家都觉得发现了女性美，所以都画这种风格。
文艺复兴时期，很多艺术家喜欢画裸体的那个女人，这是中国的耻辱，但对于西方艺术家来说，这代表了他们对宗教教会压迫的反抗。在这种思潮下，人们的思想开始解放，社会开始飞速进步。对于西方古典艺术裸体是宇宙中最美的。如维也纳雕塑、缪斯和各种油画以上裸体出现频率高于其他形象。
6、裸女反手倒拿瓦罐的 油画是出自哪个 画家安格尔布面喷泉油画，1856年制作，163x80cm，卢浮宫博物馆收藏。愤怒一生都在裸体 sketch上努力，只有面对裸体 model的时候，他的工作才得以完成。他曾说:“标准的美是对美的模特不断观察的产物”，他还认为:“一幅画的表现力取决于作者丰富的素描知识；除了绝对的准确，不可能有生动的表现。
那样的话，无异于创造了一个虚构的人物和虚伪的感情，他们根本没有感情。“古典绘画的最后一个浪漫主义者画家，吸收了文艺复兴时期大师们的写实技巧，使他的素描技巧臻于完美，这里不同的是，像马萨乔、米开朗基罗、乔治等大师的裸女，体现的是一种充满人性的时代理想，而安吉尔寄托在裸女身上的理想，则是“永恒之美”的抽象概念。
