根据利文斯通的分析，人眼通过两个不同的区域观察世界。一个是中央区，称为视网膜中央凹，让人看到颜色，识别印刷符号，分辨细节；另一个是外围区，分布在中央窝周围，是人们分辨黑白、捕捉运动、分辨阴影的区域。人们在观察别人的时候，往往会看着对方的眼睛。欣赏《蒙娜丽莎》时，人们首先关注人物的眼睛。当观察者眼睛的中心区域在蒙娜丽莎的眼睛上时，“外围区域”的视线就会落在她的嘴上。
5、蒙娜丽莎 名画 赏析300字蒙娜丽莎的微笑是达芬奇的名画名画。今天，我们刚刚学习了课文《蒙娜丽莎的盟约》。我很喜欢《蒙娜丽莎的微笑》这幅画，和作者一样。我最喜欢的是她安静优雅的笑容。那种笑容有时候会让人觉得很舒服，很温柔。有时候会让人觉得有点难过；有时候让人觉得很亲切；有时候人会觉得有点矜持，我觉得这个微笑是略带伤感的，微笑的含义在不同的人眼里是不一样的。
但是来看的人超出了我的想象。《蒙娜丽莎》看起来安静可人，表情亲切却又悲伤，带着一点矜持的微笑。列奥纳多·达·芬奇那天的想象力令人钦佩。蒙娜丽莎的姿态大方端庄，仿佛蕴含着山峦、石桥、河流的神秘。我在她面前只停留了几分钟，但她已经成为我生活的一部分。
6、求列宾这 两幅油画作品名,最好有简单解析列宾this 两幅油画名好吧，如果分析的话，我觉得这个应该用一些“that 名画”来引导比较好。第一幅画是俄罗斯作家福切尔沃洛德·米哈伊洛维奇·加尔松的肖像。他是俄罗斯作家，出生于中产阶级贵族家庭。他在彼得堡矿业学院学习。1877年参加俄土战争，受伤后出院。1880年，他营救的一名年轻革命者被杀害，受到精神冲击，导致其遗传性精神病复发。1888年，他跳楼自杀。
7、 名画作品 赏析内容有哪些?如下:回到艺术起步的艺术家内心世界和生活体验，感受艺术本身的魅力，认识艺术家本人。理解画家为什么要画这些令人困惑或感动的画面。学习艺术七要素可以帮助我们赏析 名画我们作品的能力。艺术七要素包括色彩、造型、明暗、空间、肌理、线条和形式。比如颜色，通过不同的颜色，每种颜色会随着饱和度、色度、色相的变化而变化。饱和度的变化由加白决定，色相的变化由加黑决定，色相的变化由加灰决定。
名画Works赏析莫奈的日出:莫奈是印象派大师之一，顶级名画日出和睡莲的创作者，但很少有人知道他是一个与光赛跑的人，他的每一幅画都在。达芬奇的《维特鲁威人》:达芬奇，大家都知道他是个多面手，他的《蒙娜丽莎》被放在卢浮宫最显眼的地方，但很少有人知道他其实是一个披着画家外衣的“几何”数学家。
8、 名画《拾穗者》 赏析gleaner是法国画家米勒于1857年创作的著名油画，尺寸为83.5cm×111cm。画面描绘了农村秋收后，人们从地上捡拾剩余麦穗的场景。画面主体只是三个弯腰捡麦穗的农妇，背景是忙碌的人群和高高堆起的麦堆。与远处的人群形成对比的是，这三个人穿着粗布衣服，沉重的木鞋。她们坚强，不美丽，更不优雅。他们只是卑微地跪拜，在大地中寻找散落的、剩余的食物。
米勒一般采用横向构图，使纪念碑般的人物出现在前景的原野上。三个主角分别戴着红、蓝、黄三色的帽子，衣服也是主色调，牢牢吸引着观众的目光。他们的动作富有连贯性，沉稳有序，画面左侧布置的光源照射在人物身上，使其显得更加立体而有耐心。可能是弯腰时间长了累了，但还是坚持了下来。虽然他们的脸是隐藏的，但他们的动作和身体更具表现力，这是典型的现实主义艺术风格的杰作。
9、 名画《舞蹈》 赏析舞蹈是马蒂斯艺术成熟期的作品，画面描绘了五个女性人体手拉手绕圈跳舞。画面简单，富有想象力，没有具体情节，背景刺眼，内容令人沮丧。只是一个欢快和谐轻松的舞蹈场景，充满了无穷的力量。人们仿佛回到了远古的蛮荒时代，有着原始野性和纯朴的人们，在燃烧的篝火旁，在节日和祭祀的场合，携手着节拍，无拘无束，自由地宣泄着生命的激情和活力。
蓝色的天空和绿色的大地都是背景。一个体格健壮、手牵手的女人，通过删减复杂、简化舞蹈，让人感受到一种特殊的精神深度和生命的力量，屏幕上不同人物的姿态，有节奏的节奏，手拉手的圆形舞蹈造型，充满流动的动感，标榜着生命的能量。在奔放热烈的氛围中，有一种平衡的内心和谐，让人感受到一种庄严而纯粹的精神修养，这也是画家一直追求的艺术效果，正如马蒂斯自己所说:“我所梦想的是一种平衡的、纯粹的、安静的艺术，它可以避免让被摄对象担忧或沮丧。
