line 描画 作品，有什么优点？中国山水国画传统画种之一。1.优线描画 作品，如下图:2，优线描画 作品，如下图:3，行-，如下图所示:4。优线描画-4/，如下图:5，优线描画-4/，如下图所示:6，行，如下图所示:7。优线描画-4/，如下图:8，优线描画-4/，如下图:9，行。
1、描述:(1)隋唐山水绘画代表艺术家:詹子谦、李思训、王维、韩干、吴道子等。(2)艺术特色:隋代“细而精”，唐代“富而肥”。2.拓展:隋代的绘画风格是承前启后的，具有“细、精、美”的特点。各国画家，集中在京畿，大多擅长宗教题材，也擅长描写贵族生活。作为人的活动环境，山水由于强调比例，表现出“山川远近，千里之外”的空间效果，山水绘画开始独树一帜。
唐初人物画最发达，山水绘画沿袭了隋代的工笔风格。出现了一些著名的花鸟画，宗教绘画的世俗化倾向逐渐明显并有所增强。从山水画的甘陵陪葬墓壁画中，已经可以看到比较简单的斧劈。以薛基、尹中荣为代表的花鸟画，出现了设色和水墨的形式。此外，这一时期最著名的画家是严立德和康萨陀。他们的作品风格丰富了初唐画坛，为盛唐画风突变奠定了基础。
看看。中国山水国画传统画种之一。以自然景物为主要描写对象。主题有美景、名山大川、城市园林、农村民居、浮桥建筑等等。元代以后山水绘画在绘画史上占有相当的地位。传统上根据画法不同分为:勾勒色彩、金碧辉煌、装饰风格丰富者，称为绿松石山水或金碧辉煌山水；纯墨是墨汁山水或墨水笔山水；墨色为主，略带淡赭色和浅蓝色的称为浅深红色山水或浅色山水；小绿松石山水，用淡墨，画绿松石；水墨画很少有色彩纯粹的，画家无骨山水。
到了隋唐时期，詹子谦的《游春图》已经揭示了隋代或初唐的绿松石山水，已经看到了其写实能力的飞跃。盛唐吴道子的画山水简洁写实，李思训的画山水丰富典雅；张赟与中晚唐画家创作水墨画山水；敦煌壁画无骨山水；五代北宋时期，郝静、管同、董源、巨然、李成、范宽等一批著名画家进入了真正表现自然和审美理解的新阶段。本期的书法和郭的儿子林的绘画理论作了系统的总结。
3、如何欣赏中国古代书画你已经赶上了。让我告诉你一些事情。中国画大致可分为写意和工笔。主题是山水、人物、花鸟。感谢的话:1。从远处看。从远处欣赏画面的整体效果，构图的合理性，景物和物体是否生动。山水中国画讲究意境，一幅好画能给人身临其境的感觉。图线条画看整体线条是否流畅。花鸟，看线条，色彩，构图。2.仔细看。写意要看用笔是否流畅细腻，笔触是否精炼，工笔讲究线描上色，即线条是否流畅有力，线条轻重缓急是否到位，色彩是否和谐。
3.了解作者的背景和书画风格。很多名家都有自己的风格，名气不大的后辈大多都是向前辈学习作品形成自己的画风；多了解这些，对欣赏字画有很大的帮助。以上是我个人的总结。在中国美术史上，南朝谢赫在他的《绘画》一书中谈到了六法。六法理论提出了一个初步完整的绘画理论体系框架。从此，中国古代绘画进入了一个理论自觉的时期，以六法作为衡量绘画成败的标准。
4、中国 山水画的表现方法有哪些、1。造型手段中国画的造型手段是“线”。通过创作中积累的各种“线”来表达我的心思和心中独特的山川。“线”在中国画家的作品中有着深刻的含义，往往只通过几条充满活力的“线”就能表达出许多复杂的东西。在山水绘画，中国山水画家是靠“线”来塑造岩石的特性，所以能形成各种不同含义、各种摩擦音的“线”。
