他没有按照画家的常路走，而是以画漫画起家，在画漫画方面有了一些名声，并受到欧·布丹(EugèneBoudin,法国画家莫奈晚年创作《睡莲》系列,1903年至1908年，莫奈以睡莲为题材，画了48幅画，莫奈本人把这些画取名为《睡莲，水景系列》。他为何在晚年的时候只画睡莲。
大概就是可以值几个亿，梵高的这个向日葵非常的棒，而且表达的意见也是特别的完美，这是一幅特别好的画作，所以肯定会值很多的钱。梵高的向日葵有着非常高的观赏价值，是非常著名的一幅画，这幅画得到了很多人的喜欢，一定可以拍出好的价钱。梵高绝对是个天才，生前只卖一幅画。他从27岁开始画画，37岁的黄金时代自杀了。这份简历蕴藏着丰富、可挖掘的传奇性，生活单调的人们需要传说，喜欢传说，商业利益需要通过传说来实现，梵高确实被高估了，特别是他的画的拍卖价格，《至爱梵高》是一部描写著名画家的电影，理由很简单，在电影中说梵高是现代艺术之父。
表达了作者对睡莲的喜爱之情。《池塘·睡莲》以高超的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，水是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。参观者站在画旁，就如同伫立在池塘旁边，竟能领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的中国古诗意境。
但其作品在中国人中知晓度最高的要算《睡莲》系列。莫奈一生画的睡莲作品有数十幅之多，很多都属于组画，所谓“组画”，就是画家在同一位置上，面对同一物象，在不同时间、不同的光照下所作的多幅画作。区分它们的，仅仅只是大师对光与色的瞬间捕捉。这是莫奈晚年作品中的一个特色。其中巨幅《睡莲》组画始于74岁高龄，持续12年直到86岁去世为止。
3、对莫奈大师的作品《睡莲》的具体介绍的一篇论文这种论述还是得你自己去考察、去感受，才能对一幅作品评价。家里养的睡莲，淡淡地飘逸出一朵花。让我想起了莫奈的《睡莲》，莫奈的睡莲，有远离尘世的颓，黯然消去的是我的魂。莫奈最初见到莲在水中，似我见到莫奈的莲在画中，都是那绝世倾城的惊艳，我常时以为很懂得了什么叫惊艳，遇到真事，却艳亦不是那艳法，惊亦不是那惊法。喜欢莫奈的画,
1903年至1908年，莫奈以睡莲为题材，画了48幅画，莫奈本人把这些画取名为《睡莲，水景系列》。1883年莫奈全家搬到吉维尔尼，这是一个位于巴黎和鲁昂之间的村庄。之后，莫奈便着手建设一个花园。对于这个花园，他自己评价道：这是我最美的作品。这里是他最后的栖身地，他在此共生活了四十三年，接待过他的朋友西斯莱、毕加索、奥古斯特·罗丹、克莱蒙梭、保罗·西涅克、皮埃尔·博纳尔和卡耶博特。
4、《睡莲》WaterLilies—莫奈《睡莲》WaterLilies1916年国立西洋美术馆东京布面油画宽2010mm高2005mm作品说明：莫奈在池塘旁边建立了一个带有玻璃幕墙的工作室，这样他可以从工作室中直接看到外面的景观，并做了一个带有滚轮的画架，便于他从各个角度进行观察和作画。他笔下的睡莲仿佛是站在池塘中心所描绘的，水面充满了整个画布，给人以强烈的印象。
5、莫奈的《睡莲》是他那一年创作的?这幅画表达的是什么?该如何去赏析...《睡莲》水景系列画这个标题，是1909年在迪朗吕埃尔画廊展出作品时，莫奈自选的标题。这48幅画作于1903年至1908年间，用莫奈自己对画商说的话，这是“一次不寻常的画展”。从1904年起，莫奈的画中，池塘周围的风景逐渐剩下在画面上部狭窄的一块，最后完全消失，整个画面里只有睡莲。“这些水景始终萦绕在我心头。虽然我这个老人已经深感力不从心，却仍想表现所感受到的东西。
”（给热弗鲁瓦的信，1908年8月11日）“水、睡莲、植物，在一片宽阔的水面上”第一次世界大战期间，莫奈让人修建了一个天顶透光的画室，以便创作大型《睡莲》装饰画。1918年停战后，莫奈向克列孟梭提议，说他想捐赠两幅给国家以庆祝胜利。经过长时间磋商，1922年4月12日，正式签署了一份捐赠文件，莫奈将为巴黎的土伊勒里宫画8幅画，挂在奥兰治宫的两个大厅中。
6、《睡莲》法国莫奈的克劳德·莫奈(ClaudeMonet,18401926)1840年生于巴黎，童年在阿弗尔渡过。他没有按照画家的常路走，而是以画漫画起家，在画漫画方面有了一些名声，并受到欧·布丹(EugèneBoudin,18241898)的注意。布丹曾对莫奈说“当场画下的任何东西，总是有一种以后在画室里所不可能取得的力量、真实感和笔法的生动性。
1872年，莫奈创作了扬名于世的“印象·日出”。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用词画的标题，嘲讽以莫奈位代表的一批要求革新创造的青年画家位“印象主义”，这一画派以此得名。
7、印象派画家莫奈的代表作《睡莲》一共有多少幅组图?到底是梵高还是莫奈...应该是48副,印象派又称为“外光派”，是西方绘画史中的重要艺术流派，产生于19世纪60年代的法国。1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画，遭到学院派的攻击，评论家们戏称这些画家们是“印象派”，印象派由此而得名。印象派强调对客观事物的感觉和印象，反对因循守旧，主张艺术的革新。绘画技巧上对光和色进行了探讨，研究出用外光描写对象的方法，并认识到色彩的变化是由光色造成的，色彩是随着观察位置，受光状态的不同和环境的影响而发生变化，同时把这种科学原理运用到绘画中去。
给后来的现代美术以极大的影响。印象派脱离了以往艺术形式对历史和宗教的依赖，艺术家们大胆地抛弃了传统的创作观念和程序。艺术家关注的焦点转移到了纯粹的视觉感受上，作品的内容和主题变得不再重要。印象派是现实主义画派发展到了极端产生的，早期印象主义画家马奈原也是现实主义的，印象主义画家强调真实的世界就存在于眼睛的观察之中，只有色彩和光影，不在乎物体的实质。
8、法国画家莫奈晚年创作《睡莲》系列,他为何在晚年的时候只画睡莲?《睡莲》是莫奈晚年的作品。以惊人的手法，描绘出波光粼粼的水在垂直面上向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，睡莲的叶子是纯绿色的，而花朵则像暗红色的火焰。看似随意的彩色线条，柔中带柔，仿佛让水流动起来，仿佛一瞬间抓住了水面的光影。参观者站在画旁，就像站在一个池塘旁，其实可以体会到唐诗“荷叶迎天无限亮，荷花映日别样光”的意境。
以至于当它总是与隐藏在时间中的更深更神秘的东西存在于无限中的东西和谐地围绕着颜色相对固定的花冠时，在这水面上盛开的睡莲就像是盛开在天空中的花朵。欣赏:莫奈的绘画技法和他本人的学习都达到了顶峰，在看似随意轻松的笔触中，将光的美和睡莲自然漂浮在水面上的温柔表现的淋漓尽致。他的睡莲色彩非常丰富，但所有的色彩在画面中都显得格外柔和平衡。
