名画赏析波普艺术,波普艺术装饰画名画

西方名画家，艺术鉴赏课作业《联想与幻想》欧洲曾以灿烂的古代绘画闻名于世，但从19世纪开始，它以色彩斑斓的现代主义绘画震惊了世界。什么是杜尚的名画？素描是造型的基础艺术因为它排除了色彩的直接表现，而侧重于造型的基本因素艺术来表现对象，在适当的时候，他放弃了绘画，因为他从学校和门户之争中看到，无论是传统的艺术还是现代的艺术，最终都会统治和奴役人的权威，剥夺人的精神自由。

(1)西欧的绘画欧洲曾以灿烂的古代绘画闻名于世，但从19世纪开始，它以绚丽多彩的现代主义绘画让世界惊叹。特别是在西欧，出现了以马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高为代表的印象主义之后，流派日趋复杂，引起了人们的关注。法国以马蒂斯为代表的野兽派是公认的20世纪现代主义绘画最早的流派，与卡尔希为代表的德国表现主义并驾齐驱。

虽然这些学校出现在1945年之前，但在第二次世界大战后仍然继续存在。首先，这些流派的创始人或骨干画家在当代依然活跃，有优秀的作品问世。如马蒂斯、毕加索等人，在20世纪50年代，仍然保持着旺盛的创作热情。毕加索的和平鸽和他的油画《朝鲜大屠杀》、《战争》、《和平》在他的创作中具有特殊的意义。

素描的概念和历史素描是一种用单一颜色描绘一个物体的绘画。常见的素描是用黑色描绘的(即使用黑白层次)，但用彩色描绘也很有用(如棕色、红色、绿色、蓝色等)。)，或者在此基础上用黑色或白色粉末上色，也属于素描。更具体地说，素描是抛弃了物体的多色关系，用单一的色彩线条或明暗来描绘物体的形状、比例、结构、体积、空间、肌理、色彩明暗，并利用这些造型的基本要素艺术来综合表现形象的绘画。

一种是线描(相当于国画中的线描)；第二种是所谓的底纹法，用底纹的方式表示物体的体积；第三种是线条和明暗的结合，也叫线面结合。素描是造型的基础艺术因为它排除了色彩的直接表现，而侧重于造型的基本因素艺术来表现对象。在绘画发展的过程中，逐渐形成了素描的基础训练，它既不同于素描创作，也不同于画家的素描练习。这种系统的基础素描训练，成为绘画学习者的必经之路。

浙江男子收废品18年后突然走红，在出租房里画了上千幅油画。浙江男子收废品18年后突然走红，在出租房里画了上千幅油画，是最近在网上突然走红的“卑微的画家”。1972年出生的光明是安徽人，在绍兴工作了10多年。墙上挂满了光明临摹的油画。浙江男子收废品18年突然走红，在出租房里画了上千幅油画。对于每天打“两份工”的光明来说，画画是一种爱好，也是一门生意。“我现在已经慢慢通过画画改变了我的生活！

白天出去回收废品，有空就窝在屋里画画。“废品收购者”和“油画家”的鲜明对比让他迅速走红。昨天，记者在浙江省绍兴市越城区斗门街道东燕居发现了一个亮点。收废品的大叔成了网络名人里的画家，15平米出租屋的月收入记录了他的“努力”。“很多人说我长得不像画家，像个搬砖的老民工，也有人不相信我这样的收废品的能画出这些画。网友各种评论，但对我影响不大。我还是像以前一样安心做自己的事。

早期哥特代表画家:奇马布埃、杜乔、乔托、马尔蒂尼、洛伦泽蒂国际哥特代表画家:威尔顿双画大师、林堡兄弟、秦蒂利、罗恩福大师北方哥特代表画家:康平、杨·凡·艾克、邓玮晚期哥特代表画家:博斯、格鲁内瓦尔德意大利文艺复兴代表画家:马萨乔、乌切洛。弗朗切斯卡、曼塔尼亚、贝里尼意大利文艺复兴时期代表画家:达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、乔尔乔内、丁托列托意大利风格主义代表画家:科雷乔、科列科、罗索、布龙齐诺北方文艺复兴时期代表画家:丢勒、小荷尔拜因·汉斯、老卢卡斯·克拉纳赫北方风景画代表画家:帕蒂尼尔、彼得·布鲁格尔早期意大利巴洛克绘画/ -3/代表画家:卡拉瓦乔、卡拉齐、圭多·雷尼和弗兰德斯的巴洛克绘画、圭尔奇诺/中法国古典主义代表画家:尼古拉·普桑、克洛德·洛兰意大利洛可可艺术代表画家:华佗、蒂埃波罗、卡纳莱托、瓜尔迪法国洛可可。

这幅奥地利画名画古斯塔夫·克里姆特的《阿黛尔·布洛赫·鲍尔夫人》被化妆品巨头罗纳德·s·劳德以1.35亿美元买下，创下当时单幅肖像油画最高拍卖纪录。毕加索名画裸体、绿叶和半身像在纽约佳士得拍出1.06亿美元，创下毕加索画作拍卖新纪录。在《呐喊》这幅画中，蒙克用极其夸张的笔触描绘了一个畸形的尖叫的人物，将人类极度的孤独和苦闷，以及在无限宇宙面前的恐惧表现得淋漓尽致。

在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到艺术教育对提高和完善人的素质的独特作用。特别是在美育被纳入教育方针后，艺术教育受到了前所未有的重视，迎来了新的发展机遇，进入了一个重要的发展时期。同时也要看到，我国义务教育还有很多地方达不到素质教育的要求。过于强调学科中心，关注美术专业知识和技能，在一定程度上脱离了学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。

MarcelDuchamp18871968)出生于法国诺曼底的小镇博兰维尔，父亲是一名公证人。青少年学画画。祖父、两个哥哥和一个姐姐都是画家。二十多岁时，他成为巴黎先锋派画家之一，并于1912年被列入第一本介绍立体主义的书籍。1913年，她的作品《楼下的裸女》在美国引起轰动，被美国人视为欧洲现代最优秀的画家之一。在适当的时候，他放弃了绘画，因为他从学校和门户之争中看到，无论是传统的艺术还是现代的艺术，最终都会统治和奴役人的权威，剥夺人的精神自由。

由红色、黄色和蓝色组成，蒙德里安，1930年，布面油画，45x45，苏黎世私人收藏。在组画《海堤与海》中，曲线的痕迹已经全部消失，直线主导画面。虽然形式因素越来越显示出自己的生命力，但蒙德里安并不满足。他后来写道，“看着大海、天空和星星，我通过大量的十字架展示它们。我被大自然的伟大深深打动，我试图表达那种辽阔、宁静、和谐与统一。但是，我感觉自己还是像一个印象派画家，表达的是一些特殊的感情，而不是真实的现实。

对于热衷于见神论的蒙德里安来说，自然界的一切，无论是风景、树木还是建筑，都有其潜在的“纯粹实在”。自然物虽然外表不同，但本质是一样的。画家的任务是揭示他的画中隐藏的纯粹现实和普遍共性。随着与荷兰数学家和哲学家苏恩·梅克尔的交往，他的思想变得越来越成熟。1916年，蒙德里安在拉伦偶然遇见了苏恩·梅克尔。

欧洲曾经以灿烂的古画闻名于世，但从19世纪开始，它以绚丽多彩的现代主义绘画让世界惊叹。特别是在西欧，出现了以马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高为代表的印象主义之后，流派日趋复杂，引起了人们的关注，法国以马蒂斯为代表的野兽派是公认的20世纪现代主义绘画最早的流派，与卡尔希为代表的德国表现主义并驾齐驱。后来以毕加索为代表的主观主义，以意大利人卡拉·博乔尼为代表的未来主义，以康定斯基为代表的抽象主义，瑞士最早出现的达达主义，以阿尔普、克利为代表的超现实主义等，，学校相继出现，艺术运动高潮一波接一波，形成了多姿多彩的局面。