毕加索名画赏析与讲解,毕加索的画有何特点?

求毕加索一幅画的名字和分析。毕加索 名画抽烟斗的男孩，毕加索画的特点是什么？如何欣赏毕加索梦想？毕加索/的工作风格毕加索真是个天才，点评毕加索-2/格尔尼卡的油画《格尔尼卡》是一幅具有重大影响和历史意义的杰作，是立体派的领军人物。

毕加索早期作品的风格充满了早熟的忧郁，早期的绘画类似于表现主义的主题。后来的画风是拼贴实现的立体派。总的来说，丰富的造型方法，即空间、色彩、线条的运用，是他最大的特点。毕加索是千变万化的艺术手法的寻求者，印象派、后印象派、野兽的艺术手法都被他重新选为自己的风格。他的才华在于，在各种变奏风格中保持着自己粗犷有力的个性，在各种技法的运用中能达到内在的统一与和谐。

他没有固定的想法，花样繁多，或激情或狂躁，或和蔼可亲或令人厌恶，或真诚或自命不凡，变幻莫测，但他永远忠于自由。毕加索/的工作风格毕加索真是个天才。20世纪属于毕加索。在这个多变的世纪之初，他从西班牙来到当时世界的艺术之都巴黎，开始了他一生发现辉煌艺术的旅程，在20世纪，没有一个艺术家像毕加索这样多变而知名。

Dream整体色调明亮，用笔直接，线条较多，充分展现了女性的身体线条。画面中，女子的脸被从中切掉，这是立体派的一种手法。女人的面部表情安详柔和，说明她睡得很甜，让人有困意。女人的身材比例不是很协调，上下太窄。两条由线条画出的宽阔手臂放在椅子的两个扶手上，向前下垂。显得那么虚弱，完全进入了睡眠状态。

女人脖子上的项链是红黄相间的，那么突出，给人视觉上的冲击。整个画面的视觉效果是舒适的，对比色和补色的运用是和谐的。色彩的协调运用，让整个画面看起来是那么的和谐，整体有一种梦幻的意境。“无论是失意还是开心，我总是按照自己的爱好来安排一切。画家喜欢金发女郎。因为它们和一盘水果不协调，不把它们画进他的画里会很尴尬。

巴勃罗·鲁伊斯毕加索巴伯罗毕加索(巴勃罗·毕加索，1881 ~ 1973)出生于西班牙马加拉，党员，法国共产党。他是当代西方最具创造力和影响力的艺术家。他和他的画在世界艺术史上占有不朽的地位。毕加索是一位多产的画家。据统计，他的作品总数近37000幅，其中:油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，石版画6121幅。

在1999年12月法国一家报纸进行的民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪十大最伟大的画家。关于作品，毕加索说:“我的每一幅画都包含着我的血液，这就是我画的意义。”全球拍卖价最高的前10幅画中，毕加索占据了4幅。毕加索绘画和风格这辈子换了好几次。也许是对世事无常和家境贫寒的敏感和早熟。毕加索早期作品的风格充满了早熟的忧郁。

毕加索)的画作特点:早期特点:早期作品充满了早熟的忧郁，早期绘画类似于表现主义的主题。后期特点:后期画风是通过拼贴实现的立体主义。总的来说，丰富的造型方法，即空间、色彩、线条的运用，是他最大的特点。毕加索(18811973)，西班牙画家、雕塑家。法国共产党党员。他是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他是西班牙人，从小就有非凡的艺术天赋。父亲是美术老师，在美院接受过严格的绘画训练，造型能力扎实。

毕加索是千变万化的艺术手法的寻求者，印象派、后印象派、野兽的艺术手法都被他重新选为自己的风格。他的才华在于，在各种变奏风格中保持着自己粗犷有力的个性，在各种技法的运用中能达到内在的统一与和谐。毕加索绘画的主要趋势是丰富的造型手段，即空间、色彩、线条的运用。

油画《格尔尼卡》是立体派的领军人物毕加索20世纪30年代作出的具有重大影响和历史意义的代表作。这幅画是受西班牙共和国政府委托，为1937年巴黎世博会西班牙馆创作的。这是一部表现战争主题的纪念性作品。这幅画展示了纳粹德国空军在1937年疯狂轰炸西班牙城镇格尔尼卡时犯下的暴行。作为一个有强烈正义感的艺人，毕加索对这种野蛮行径表示极大的愤慨。

毕加索他的潜在现实主义者又从generate出来了，扭曲的线条，膨胀的激情，这就是格尔尼卡。作品以强烈的声音奏出悲怆，这是西方绘画史上第一次简单地用形状来标记所经历的事件，让我们感到极度的恐惧。我们看到悲剧和幽默，讽刺和怜悯，生命的震颤和死亡的静止。作品充分展现了法西斯暴行的残酷和人民的苦难。1937年4月26日，德国法西斯飞机狂轰滥炸西班牙小镇格尔尼卡。

是这个吗？````叫梦，是-1/中期比较重要的作品之一。这幅画创作于1932年，可以说是毕加索对精神和肉体的爱最完美的体现。《梦》又称《睡在红色安乐椅上的女人》，只是用线条勾勒出女性的身体，放在一个红色的背景前。女性四肢分解不大，略显夸张，色彩极其简单。这幅画是毕加索立体派对女性形象的刻画和新古典主义风格相结合的产物，是线条和色彩极其自由组合的杰作。

画面中，女子的脸被从中切掉，这是立体派的一种手法。女人的面部表情安详柔和，说明她睡得很甜，让人有困意。女人的身材比例不是很协调，上下太窄。两条由线条画出的宽阔手臂放在椅子的两个扶手上，向前下垂。显得那么虚弱，完全进入了睡眠状态。一个女人的上衣被几条淡绿色的线条勾勒出来，她那两个光滑挺拔的乳房是如此迷人，真实地展现了一个女人的身体肌理。

根据古希腊的创造理论，创造的最高境界是“神”的境界。这意味着画家只能画出特定的桌子(铁的或木头的；方形或圆形；);只有“上帝”才能画出不具体(概念，或本质)的表。“神”画的桌子，没人见过，但真的是桌子。毕加索是达到了“神”的创作境界的画家。我们以画表为例。毕加索我意识到:1。在一般人眼里，桌子是各种各样的(形状和材质)，但用画笔在画布上展示出来，只是几何图形的组合；2，桌子在一般人眼里是一个整体，但在画家眼里，就是几个零碎的个体。

呵呵，一般的画师都是按照实际桌子的形式在画布上重新组装桌子的。而且毕加索喜欢用自己的方式，用自己的想法重新组装桌子，毕加索画布上呈现给我们的是一个以他的方式重新组装的世界，陌生、混乱、怪异、晦涩、动荡，颠覆传统，冲击我们的视野。通过毕加索，我们经历了不同种类的欢乐与幸福，迷茫与痛苦，冲动与挣扎。