中国女子名画赏析视频教程,中国名画鉴赏按科分各有鉴赏重点

中国名画 How 赏析和简介？(鉴赏名画，中国画形式1。一幅巨幅字画适合挂在中堂客厅的中墙上，称为“中堂”，中国古代十大名画传世中国十大名画东晋顾恺之《洛神》和《洛神》是北京故宫博物院的馆藏珍品，嫦娥奔月女神是否是中国名画嫦娥奔月女神是中国的神话，国画鉴赏分科目，各有各的重点山水画鉴赏:看笔墨，看大势，看神韵。

油画《陶》，又名《抱陶女》，为所作。属于写实油画。以他的油画《陶》而闻名。《陶》，又名《抱陶的女人》，是谢楚余于1997年初完成的油画作品。尺寸是120*100cm。“陶”的创作是因为三个模特，一个青岛的，一个汕头的，一个混血的。在谢楚余看来，这三种人是“混血儿”，也是最漂亮的。陶一经问世，便以一种中西合璧的美感动了世界。

陶于1997年初竣工。后来，原作被香港收藏家田豫先生收藏。作品完成后参加了新加坡、香港和内地的相关艺术展览，在国内外引起了不小的轰动。这幅油画《陶》描绘的是一个玉女，黑而明亮的眼睛，微微含笑的嘴唇，亲切接地气，古典气息十足。她的眼神深情、婉约、恬静、优雅。虽然它们很优雅，但似乎比白纱更一尘不染。凝结而纤细的手臂拥抱着一件陶器，却丝毫不玷污她干净彻底的优雅。反而给这样一个美丽的东方神韵增添了古典的稳重感，和一丝对历史的遐想，所以在她的背后，是无尽的沧桑。

take 名画鉴宝被专家说是赝品的女子是齐白石先生的孙女齐慧娟。齐慧娟来到鉴宝，想知道她祖父齐白石创作的《秋蝉枫叶图》的价值。她就是齐白石大师的孙女齐慧娟。她还说，她家有很多这样的画，不要随便检验自己的传家宝。齐白石的小孙女齐慧娟，长大后得到了齐白石真传，画师也很有才华。喜欢书画的人，对国画大师齐白石并不陌生。作为中国近代最著名的绘画大师，他的作品在古玩界有着极高的地位，也是众多藏家争相收藏的艺术品。

当然除了这些，齐白石先生的山水画也是一绝。2017年北京保利拍卖会上，齐白石先生的《山水十二条屏》拍出9.3亿！这也把齐老的画提升到了一个新的高度，所以古董界对齐老的画的模仿数不胜数。书画不同于其他艺术品，难以保存，真假难辨，这也给了很多别有用心的人可乘之机。在这种情况下，鉴宝计划应运而生。

被誉为中国传世十绝的《韩熙载夜宴图》名画，现藏于北京故宫博物院。《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾的作品。现存的宋抄本和帛书本都是彩色的，现藏于北京故宫博物院。《韩熙载宴图》描绘的是一位官员韩熙载家设宴欢唱、享乐的场景。这幅画描绘了汉服中宴席的一个完整过程，即弹琵琶、观舞、宴间休息、吹箫、送客。整幅作品线条浑厚流畅，工整精细，构图富有想象力。

不同意象的笔墨运用丰富多样，尤其是色彩运用丰富和谐。女士素颜的妆容和男嘉宾蓝黑相间的衣服形成了鲜明的对比。全卷共分五段，每一段艺术家都以一个画面为主要手段来构造画面空间，营造美感。第一段:琵琶独奏。描绘了韩熙载和来访客人聚精会神听琵琶的场景。可以看到，在表演之前，房间里经历了一场骚动，画家专注于表演已经开始，空气已经凝结的那一刻。

中国古代书法和山水画在宋代达到顶峰，这是一个举世公认的事实。北宋以范宽为代表的山水画是一种写实技法，注重对自然景观的客观描写和全景构图。山川有壮丽的美。山水画发展到南宋画风突变，以马援、夏圭为代表，山水画独树一帜，以小景构图，描绘一隅山一方水的部分，画面上留有大量空白，突出山水。这种简单而有力的构图被称为“角落场景”，马援也被称为“马的角落”。

如果把范宽的画风比作粗犷豪迈的陕北壮士，那么马援的山水画风就是温柔灵动、美丽干练的江南女子，引人注目，令人流连忘返。马援的名作《独钓汉水》。开阔的河面上，一个中年人(形象地说)正在独自垂钓。他微微前倾，全神贯注。也许这时候有鱼在咬钩呢？当渔夫坐在船的一端时，船的尾部微微向上倾斜。画面四周没有墨迹，只是在船旁勾了几个淡淡的水波纹，以示河流。

嫦娥奔月是中国的一个神话。(月神神话)汉代关于嫦娥奔月的图案是什么名画。马马虎虎，如同墓中汉砖上的神话传说。因为那时的嫦娥很“丑”。本来是个美女，吃了仙药后变成了月亮里的丑蛤蟆(对她的贬义)。还有嫦娥为西王母表演舞蹈的画面。也是给西王母跳舞的大蛤蟆。没什么好看的。直到唐宋时期，嫦娥才改变了自己的“形象”。

才有了嫦娥奔月的美丽地图。不，这是个童话。下面举一个古书上的例子，有点类似嫦娥和后羿的故事。据《纪》记载，汉朝的南洋公主嫁给了。当时，王献的人民王莽当权。公主推崇空性，崇尚至尊道。她时常想起文帝和景帝治国的盛世。她知道当时经常有神仙来找武帝，就对王献说:“国家危机，时代混乱，不是女人能控制的。

记得给分！外国名著(1)安娜·卡列尼娜“所有幸福的家庭都是相似的，而每个不幸的家庭各有各的不幸。”安娜·卡列尼娜赏析:安娜·卡列尼娜是俄罗斯著名作家托尔斯泰最重要的代表作之一。这部作品一出，就引起了人们的关注。俄罗斯当代作家陀思妥耶夫斯基甚至认为它是“一件完美的艺术品”，在欧洲现代文学中“没有任何同类作品可以与之相比”。

俄罗斯诗人费特说，作者好像把整个时代都放进了这部小说里。反映时代:《安娜·卡列尼娜》写于20世纪70年代(18731877)，当时俄国正处于历史大变革时期，俄国古代封建地主受到西欧资本主义浪潮的猛烈冲击。“一切都是颠倒的，一切才刚刚开始确立。”意味着封建贵族旧秩序被颠覆，资本主义制度刚刚开始建立。在这个新旧交替的历史时期，最吸引托尔斯泰注意的是家庭的变化和女性的命运。

中国传世十大名画东晋顾恺之《洛神图》，北京故宫博物院藏珍品。帛书，彩色，长27.1厘米，宽572.8厘米。原卷《洛神赋图》是东晋顾恺之(-1)所作。这幅画取材于曹植著名的《洛神赋》，是顾恺之的传世佳作。这幅宋本在一定程度上保留了顾恺之艺术的一些特点，我们也可以从千百年的距离上一窥他的笔墨表达。全卷共分三部，曲折细致地描绘了曹植与罗申真挚纯真的爱情故事。

国画鉴赏分科目，各有重点山水画:一看笔墨，一看大势，一看神韵。人物画:看笔墨，看形(形)，看神韵。花鸟画:看笔墨，看形神，看色彩。中国画的欣赏，根据欣赏的远近，要把握近看笔墨，中看构图，远看神韵。说的具体一点实用一点，就是一两步看笔墨，四五步看构图(大势)，八九步看神韵。看笔墨主要看笔法是否优美，笔法是否苍劲，是否能抬鼎。

看构图主要看大势是否得体，气势，新颖。看神韵主要看是不是身心兼备，生动轻松，中国画的形式。适合在中堂客厅的中墙上挂一幅巨幅字画，称为“中堂”，2.横幅可以是横的，也可以是直的，横的和牌匾差不多。无论书法还是国画，都可以设计成一个横幅，也可以设计成四个甚至更多的横幅，常见的条幅有春夏秋冬。画四季的花鸟或山水，四人为一组，3.随笔指的是小字画。