名画赏析生命的花树,赏名画!范宽《溪山行旅图》急求点评800字

敢观山水_ 赏析范宽《西山游记图》(鉴赏名画，急求名画 赏析800字左右。国内外都可以画，花鸟画同名名画 名画简介名画:花鸟画艺术家:佚名分类:贾瓦勒屏帛书色尺寸:纵141.3 cm横48.2 cm收藏:(日)正藏元/10。

1 名画蒙娜丽莎赏析蒙娜丽莎由意大利艺术家名画达芬奇于1503年至1507年创作，代表了达芬奇的最高艺术成就，成功塑造了资本主义上升时期的一座城市。画中人物坐姿优雅，以含蓄的微笑和深邃的山川为背景，生动地展现了画家独特的烟熏式“空中透视”笔法。画家试图将人物丰富的内心感受和美丽的外表巧妙地结合起来。

它还特别注意掌握精确与含蓄的辩证关系，从而达到神韵，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘而永恒的魅力，那种梦幻般的迷人微笑被许多艺术史学家称为“神秘的微笑”。目前，蒙娜丽莎绝对是卢浮宫的“头号明星”，每年约有600万人参观卢浮宫。这是世界肖像画史上最伟大、最著名的作品之一。这个画家已经画了四年了。这是令人难忘的心理画像。

雨伞是雷诺阿试图摆脱印象派技法的尝试性作品。现藏于伦敦国家美术馆。《伞》是雷诺阿转变绘画风格的代表作。雷诺娃擅长画生活，可爱的女人和孩子。从此，他摆脱了印象派，专注于素描。这部作品中的华丽色彩已经完全丧失，取而代之的是一种新的尝试，那就是一种精准的素描。据说画中左手提着篮子的女人是模仿雷诺瓦的妻子阿林的。在《保护伞》中，我们还没有完全摆脱外界光线作用下的色彩描述方式。

熙熙攘攘的行人下起了阵雨，于是撑开的伞群形成了一个有趣的弧形网。画家在画中体会到了伞本身的装饰趣味。他在画的上半部分画了这些重叠的弧线。透过这些弯曲的雨伞，观众看到了一个复杂而热闹的场景:在前景的左侧是一位美丽的年轻女士，她拿着一个篮子，里面有几顶帽子出售。后面一个绅士模样的男人用眼睛盯着她，想讨好打伞的女人挡雨。

记忆的永恒，达利，1931年，布面油画，24x33，纽约现代艺术博物馆。“除了毕加索，萨尔瓦多·达利可能是20世纪最著名的画家。”这是道恩·艾茨(英国)在《达利》一书中的序言。的确，在超现实主义画派中，萨尔瓦多达利(1904-1989)比其他画家更有名，或者可以说，他“臭名昭著”不仅是因为他令人震惊的想象力的画面，还因为他怪异的形象和行为。

他郑重声明，自己和疯子的区别就在于他没有疯。他小心翼翼地打理着自己的小胡子，让它成为自己身上一道独特的风景。他在画布上“做梦”，表达性、战争、死亡等非理性的主题。达利1904年5月11日出生在加泰罗尼亚。他曾就读于马德里的圣费尔南多学院，但分别于1923年和1926年两次被学校开除。他曾经研究学术方法，尝试探索立体主义和未来主义。

《呐喊》是挪威画家爱德华·蒙克(edvard munch)于1893年创作的一幅画。共有四个版本，分别是:1893年创作的第一个版本，其作品被用作蛋清木刻画；第二版，画于1893年，被用作彩色蜡木刻画；第三版创作于1895年，是粉彩木刻画；第四版是蛋清木油画。画的主体是在血红色的背景下极度痛苦的表情。在当时的蒙克眼里，奥斯陆峡湾充满了颤抖和血红色的幻觉，让人感到恐惧，甚至恶心。

北欧表现主义先驱蒙克是挪威著名画家，风格独特。他的童年生活几乎笼罩在死亡和疾病的阴影中，这些可怕的经历不仅在他的脑海中留下了深刻的印象，也间接成为了他绘画的灵感素材，这使得蒙克在西方现代绘画史上独树一帜。在蒙克的作品中，我们可以感受到他对生命的主观意识。他用苛刻、极端的表达方式来传达自己的思想，从而塑造了爱、热情、嫉妒、死亡等令人难忘的形象。

中国的山水画始于魏晋南北朝，兴起于北宋。古典山水画强调情景交融的意境。画家描绘的不仅仅是自然景物，更重要的是画家通过景物表达自己的感情，表达自己的审美思想和情趣。所以，画面是一首感人的诗，是一个传奇的故事，有自己独特的艺术语言。北宋山水画的主要特点是客观真实地描绘自然景物，这是一种写实的技法。范宽的《西游记》最具代表性。画家以全景式的构图、浓烈的笔法、厚重的笔墨，真实地描绘了北方山水的磅礴之美和气势。

帛书，浅色画。规格，长206.3厘米，宽103.3厘米。打开画卷，一座巍峨的大山迎面而立，逼视着人们的眼睛。正如许蓓所说:“而一座小山，占整个面积的三分之二，突兀而令人咋舌。”山上灌木丛生，森林茂密，气势磅礴，充满韧劲生命。画中，山的构图苍劲有力，“远取其势，近取其质的表现，勾勒出枯硬的墨线和均匀而苍劲的雨滴，把山刻画得坚定而传神。”

The Boy with a Pipe赏析姓名:The Boy with a Pipe类别:布面油画，100x81作者:毕加索拍卖价格:10416.8万美元价格排名:世界第一创作时间:1905年拍卖时间:2004年5月5日这是毕加索24岁时的一幅画。

“小路易斯”头上戴着一个花环。专家认为是毕加索在画作即将完成时决定临时添加的，但看起来相当和谐。《拿烟斗的男孩》是毕加索在粉红时期的代表作。有评论家说，这个孩子既有达芬奇《蒙娜丽莎》的神秘，又有梵高《加歇医生》的忧郁。这真像个评论家。2004年5月5日，一位名叫贝蒂·惠特尼(Betty Whitney)的女士委托英国伦敦的苏富比拍卖行拍卖这个拿着烟斗的男孩，底价为5500万美元。

【画名】拾荒者又名拾荒者【创作者】让·弗朗索瓦·米勒【创作年份】1857【类别】帆布油画【风格】写实【主题】场景【规格】83.5cm×111cm【材质】油画【现存藏身之处】卢浮宫(巴黎)巴黎)作品赏析1849年，35岁的米勒举家迁往巴黎郊区巴比松，在那里度过了余生。他把山水画的新突破带入了人物画。

以及为之付出努力和茁壮成长的人们，努力捕捉他在农村的所见所闻，甚至是别人眼中微小琐碎的事物，米勒带着感情表现出来，记住了它们，并强烈地传达给别人。据说，热情的人站在米勒的作品前，会闻到杂草和土地的味道，混合着牛粪的味道，会在画面中泣不成声，激起他们对乡村生活的无限想象。《拾荒者》

名画Introduction名画:花鸟画家:佚名分类:甲缬屏风颜色尺寸:长141.3 cm，宽48.2 cm。收藏于:(日本)正仓院名画，这张图片显示了明治时期编制的目录中的六个屏幕中的第一个。画面背景是高大上花树，一只鸟站在岩石上，下面画着草花，鸟、树干枝叶、草花都是勾色的，显示了盛唐花鸟画的形式特征。