炼狱世界名画风景,欧洲油画人间炼狱作者分析及画面构图

作者分析及绘画背景、内容、构图、技法欧洲油画世界炼狱？他少年时代画的讽刺漫画有一种惊人的看起来像人物的能力，直到他早期的印象派绘画仍然保留着这种特质，这使他与十九世纪中期画家的朦胧概括有很大不同。画中的地狱世界共分九层，地狱的入口在耶路撒冷郊外的森林里，整个地狱的形状就像一个不断螺旋向下的大漏斗，空间从上到下逐渐缩小。

地狱少女在这个世界上，有无数根纠缠在一起的线，另一边是脆弱而悲伤的花，愤怒而悲伤，泪流满面。午夜时分，那扇门另一头你洗不了雪的怨恨，被我们化解了。地狱少女的故事简介:在城市的孩子们中，流传着这样一句话:来自地狱的通讯只会在零点收到。如果有无法发泄的怨恨，地狱来的女孩就会出现，让你讨厌的人下地狱...这个谣言实际上全是真的。从地狱写给通讯的信会传达给一个叫“暗恋”的女孩。虽然平时是个老实乖巧的女孩，但她对信中的感情很有共鸣。

但丁是中世纪向文艺复兴过渡时期的代表作家。他的《神曲》是中世纪意大利社会的简称，也是诗人拯救自己和灵魂的寄托。神曲分为地狱、炼狱和天堂三个部分。前两部讲述了但丁在维吉尔的指引下走向地狱的故事，炼狱。《天堂》讲述了一位诗人在贝亚特里齐的陪伴下前往天堂，最终遇见上帝的故事。在三界游历时，诗人不仅是一个道德家，而且对世间的丑、恶、善进行了总评。另一个基督教信徒，一路探索到“世界”，只为到达天堂，见到上帝；他也是一个救赎者，试图拯救自己，拯救人类。

见地狱之恶，见天堂之善；看到形态各异的鬼，看到各种残酷的场景；看到维吉尔和贝娅特丽齐，也看到自己一直在寻找的人。《地狱》描绘了诗人在梦幻的地狱空间中，把自己想象成一个旅行者，在维吉尔的指引下观察地狱，在没有听到的时候用笔记录下自己看到的风景告诉读者，所以这是一部以“看”为主线的视觉作品。

在这封信中，我们先从但丁的地狱之旅说起，这也是《神曲》中最著名的部分。这部分我用的图名画是波提切利的地狱。这幅画是波提切利根据《神曲》中的地狱创作的。我把这幅画的图片放在手稿里了，你可以看看。画中的地狱世界共分九层。地狱的入口在耶路撒冷郊外的森林里。整个地狱的形状就像一个不断螺旋向下的大漏斗，空间从上到下逐渐缩小。

主人的宣告首先达到了地狱的第一层，也是罪最轻的一层。注意但丁是基督徒。他认为所有的人都有罪，只是有些人罪轻一些，可以被救赎。所以你会在地狱和炼狱看到一些历史上的伟人也就不足为奇了。在罪恶最轻的一楼，但丁第一次见到了他最崇拜的五位诗人，包括荷马史诗的作者荷马，还有上面提到的诗人维吉尔。

十八层地狱根据东汉安世高译的《十八泥犁》，地狱分为十八层，统称为十八层地狱。十八层地狱的“层”不是指空间的上下，而是指时间和内容，尤其是时间之上。十八层地狱根据死前所犯罪行的严重程度来决定痛苦的长短。每一层地狱都比前一层苦20倍，长2倍，都是刀剑杀兵，火与热，严寒与冰冻，坑与谷等刑罚。到了地狱十八层，痛苦无法形容，出狱日期也无法计算。

即独居、居虚处、居桑居、楼、屋卒、曹、都鲁南丹、板湖、吴京都、尼禄都、、乌满、宇治、乌胡、、莫都、通途、陈墨。这些都是梵音，都是对一些士兵死伤的惩罚，火与热，严寒与冰冻，坑与谷等。第一关，拉舌地狱:天下所有的人都在挑拨离间，造谣中伤，损人不利己，油腔滑调，说谎骗人。死后，他被投入拔舌地狱。小屁孩掰开了来人的嘴，用铁钳夹住他的舌头，拔了出来，不是一次，而是伸过来慢慢拖...然后他进了剪刀地狱和铁树地狱。

歌名:炼狱歌手:窒息乐队的欲望没能被埋没...身体得不到解放，思想也不会被捆绑起来扔进地狱的网里风景鬼火我不敢偷看，但我可以让它发光，堕落，让人向往帮会的辉煌，比如自虐是命案。无论我的身体如何摆动，无论我走到哪里，这个消息几乎都是谎言。

描写战争长征的诗歌七律1935年10月，毛泽东红军不怕远征难，钱山只是闲着。五岭兴波，乌蒙服泥丸。金沙水搏云崖暖，大渡桥随横铁索寒。很高兴看到岷山白雪皑皑，绵延数里，我们的战士们越过它，露出了灿烂的笑容。沁园春【雪】1936年2月，毛泽东北国风光千里冰封，万里雪飘。望长城内外，只觉尴尬；当河水涨落时，它就失去了动量。群山像舞动的银蛇，高地像前进的蜡象，都试图在高度上与天空相匹配。等到天气晴朗的时候，看看阳光灿烂的集市，多么迷人的景象啊！

惜秦煌汉武，略失文采；唐宗宋祖，略少风骚。皇位上的英雄成吉思汗，只知道拉弓射箭。这些人物都没了，几个能建功立业的英雄，看看今天的人。清平乐《六盘山》1935年10月，毛泽东天高云淡，南飞雁断。不到长城非好汉，一搏两万。六盘山山顶，红旗在西风中飘扬。今日手拿长缨，何时系黑龙？七大定律“解放军占领南京”1949年4月，毛泽东钟山风暴变黄，百万英雄渡江。

莫奈(1840 ~ 1926)是法国画家，印象主义的创始人之一，也是唯一一个一生坚持印象主义原则和目标的人，也是唯一一个在生前赢得公众认可的印象派画家。他少年时代画的讽刺漫画有一种惊人的看起来像人物的能力，直到他早期的印象派绘画仍然保留着这种特质，这使他与十九世纪中期画家的朦胧概括有很大不同。His 风景绘画以对主题的视觉体验感知为首要考虑，忽略了传统观念(构图、主题、修图等。).

在他70年代的作品中，正是以这种不登大雅之堂的方式，呈现了视觉体验中的无序材料:五颜六色的杂色笔触同时冲击着眼睛，由于视觉的混合效果，变成了耀眼的幻影。莫奈后期的作品侧重于同一主题在不同光线和空气下的千变万化的外观，所以油画颜料记录的不是物体本身，而是观看的过程。鲁昂教堂:1892年2月12日，莫奈给一位朋友写信说:“我已经可以搬进主教堂对面的空公寓了。