1。《马拉之死》和《马拉之死》是法国新古典主义画派创始人雅克·路易·大卫于1793年创作的帆布油画，现收藏于比利时皇家艺术博物馆。这幅画通过去除所有的行动，所有的寓意性人物，弱化所有的谋杀痕迹，创造了一个革命偶像，成为法国大革命史上的经典。2.《自画像》梵高是荷兰人，却在法国生活多年，是重要的后印象派画家。在他的画中，总有一种色彩和笔触的狂欢，这种画面所造成的氛围效果，表现出一种难得的旺盛生命力。
3.比利时画家雷尼·马格里特创作了人类之子的自画像。这幅画描绘了一个戴着圆顶礼帽穿着西装的男人，他的脸大部分被一个青苹果遮住了。艺术作品的主题反映了人类与自身作品的冲突，有些是可见的，有些是隐藏的。4.《宫女》是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安吉尔于1814年创作的油画，现藏于巴黎卢浮宫。
6、 世界 名画《梅杜萨之筏》据说有一张图叫《美杜莎的木筏》世界 名画，看过的人都会被图中人物的求生欲所震撼。这幅画的作者是法国名画贾美丽，这幅画的灵感来自一艘沉船。原来，在一次沉船事故中，十几名船员被困在狭窄的木筏上，漂浮在茫茫大海上。抬头，看不到任何希望，除了海水。他们不仅要忍受饥饿和炎热的考验，还要忍受缺乏淡水的痛苦。
画面中最引人注目的是几名筋疲力尽的船员用尽全身力气托起一名挥舞红布条的伙伴。画家把这部分放在画面中最亮的位置，产生了非常强烈的对比效果。正是这些人内心深处对生存的渴望，激励着他们勇敢面对这一挑战。珍惜生命，渴望生存，是那些在危难时活下来的人自我激励的动力。他们在心里一次次激励自己，所以才能活下来。
7、 世界 名画《无名女郎》赏析及资料1。《无名少女》是俄罗斯画家伊万·尼古拉耶维奇·克拉姆斯科伊于1883年创作的写实肖像。它是一幅帆布油画，现在收藏在莫斯科的特雷恰科夫美术馆。在这幅画中，Kramskoy以现实主义的思想和古典的造型技巧，借助手势、动作、服装和表情，展示了一个坚决、果断、有思想和年轻的俄罗斯知识女性形象。整个画面运用了强烈的明暗对比，和谐淡雅的色调，柔和的色调和氛围，形象真实而个性化，使作品具有了现实主义的元素。
这是一幅具有审美价值的人物肖像，画家以精湛的技巧展现了对象的精神气质。画中的无名少女，侧身而坐，转过头，低头看着这个没心没肺的世界，一脸的高傲和自尊。这种姿态语言表明画中的人物与这个世界格格不入，冷眼看待，鄙视他们，不愿意与他们融合，暗示了当时一些民主知识分子对社会的态度。这幅女性肖像所展现的美在于个性的表达，也反映了画家的审美观。
8、 世界 名画以及简介1。东晋顾恺之《洛神赋图》:洛神赋图是北京故宫博物院收藏的珍品。帛书，彩色，长27.1厘米，宽572.8厘米。写于东晋名画画于顾恺之(宋墨)。这幅画取材于曹植著名的《洛神赋》，是顾恺之的传世佳作。这幅宋本在一定程度上保留了顾恺之艺术的一些特点，我们也可以从千百年的距离上一窥他的笔墨表达。全卷共分三部，曲折细致地描绘了曹植与罗申真挚纯真的爱情故事。
整幅画朴实无华，犹如《春蚕吐丝》山川树木石头的画法天真质朴，所谓“人比山多，水不能淹”，体现了早期山水画的特点。2.北宋张择端《清明上河图》宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本彩色。作品以长卷的形式，生动记录了12世纪中国北宋都城东京(又名汴京，今河南开封)的城市面貌，以及当时社会各界人士的生活状况。它是北宋都城汴京繁荣的见证，也是北宋城市经济状况的写照。
9、 世界 名画油画人物希腊油画作为外来绘画，从传入中国到与本民族传统文化艺术的碰撞、融合、创新，在中国必然会打上中国艺术的烙印。如何将中国丰富的传统文化底蕴和精神内涵融入油画创作中，使油画成为一种具有民族特色的绘画，一直是中国油画家探索的重要课题。中国的绘画起源于书法和文学，意境本来就是文学理论的范畴。探索如何在中国油画中表现意境，对当代油画家具有重要的指导意义。
而且中国的油画从一开始就没有脱离中国传统文化独立存在过，因为这样的假设是不会成立的。艺术家生活在传统中，艺术接受者也生活在传统中。中国每个人都不能不接受传统，继承传统，所以研究意境是有意义的。油画艺术不仅具有现实主义的优秀传统，而且与中国画艺术中的“笔墨”概念具有相同的审美趣味，通过素描、色彩、色调、肌理等造型手段，
10、让三到六岁孩子看尽 世界 名画听尽 世界名曲还有效果吗从数量上来说，名画你能看完听完所有的名曲吗？在一定程度上，欣赏书画音乐不仅愉悦身心，更有更深层次的精神共鸣。36岁的学龄前儿童理解能力有限，一定程度上不能“看”和“听”，陶冶孩子的艺术无可厚非，孩子也有一颗欣赏美的心，但大人追求“效果”急功近利。这种艺术的浸润可以持续一生，即使没有明显的“效果”让孩子成名成家，也会提高他的欣赏兴趣，非常有益。
