明时期著名画家,魏晋南北朝时期的著名画家

他是明朝中期最-1画家伟大的书法家。明朝著名本画家，作家，明朝-1画家和明朝末年-1画家谁是其中之一？明代著名书画画家王展，明初擅长素描，但师从马，是反传统的制面家；以花棉山为例著名，就成了这个时期独特的创作才华画家明代宫廷绘画史，前期从洪武、永乐开始。

[三十七]在明代画坛之巅，梁麟开创了花鸟画，将工笔与写意融为一体，在严谨的法度中呈现出水墨花卉的新风貌，一举打破了明代花鸟画的审美刻板印象，呈现出粗犷、深思、奔放的新审美旨趣，从而不与他独树一帜，成为明代写意。

他擅长画花、果、羽，设色简单清淡。他是明代花鸟画的代表人物画家，在宫廷画院待过一段时间。《鹅游画轴》《宋鹤图》天下第一:梁麟，从士绅之名到宫廷画院之名，是广东地方绘画史上第一个进入全国主流的。一般来说，南宋灭亡后，大部分宫殿画家分散在沿海各地。承袭南宋遗影，明廷画家多在浙闽粤。在这样的艺术氛围中，偶然性隐含着必然性，梁麟最终脱颖而出成为粤画家，就是一个典型的案例。

薛振道的字或(紫萱)，有多种美声。浙江东阳人。清末民初吴派画家入驻大风堂画园。好的花鸟画，尤其是无骨花鸟画，为当时人们所称道，吴派是无骨花鸟画的代表。2.吴昌硕(1844年8月1日，1927年11月29日)，字君，又名，曾用名昌硕，又有苍石、苍石等多名。常见的有苍朔、老苍、老边、苦铁、大聋、道人、世尊。

清末民国时期 著名中国画家，书法家，篆刻家，“后海派”代表人物，杭州西陵印社首任社长，与任伯年、蒲华、虚谷并称“晚清海派四杰”。他集“诗、书、画、印”于一体，集金石、书画于一炉。被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后一座高峰”。他在绘画、书法、篆刻方面都是旗人物，在诗歌、金石学等方面都有很高的造诣。吴昌硕的热心支持使他成为大三学生，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云鹤、王个簃、沙孟海都曾受教于他。

明四家”，又称“吴四家”，指明朝-1画家:沈周、、唐寅、。这个名字是相对于“南宋四家”和“元四家”而言的。因为他们都是南直隶苏州府人，活跃在今天的苏州(别称“吴门”)，所以也被称为“吴门四爷”或“天门四爷”。创立于深州，以明四家、明画家张虹为代表的吴派，基本上被认为是一个继承了南宋四家绘画传统的体系，成为明末以来中国的主流画派，尤其是在山水画领域。

他们在诗书画三位一体中抒发情怀，而山水画则以水墨吸引人的眼球，两者都有厚与薄的两面。《明思家》中的唐寅和仇英分别代表了吴门四派的另外两种类型:唐寅因其广博的修养和优秀的诗词书画而被誉为“江南第一才子”，而其广博的阅历和入世的深度，使其题材广博，古今兼收，兼收并蓄；仇英擅长画传统题材，有深厚的仿古知识。尤其擅长工笔人物画和青绿山水，画风严谨但不拘小节。

明朝第四次代表大会画家:沈周、文徵明、唐寅、仇英。唐寅(1470 ~ 1523)，字伯虎，字，别号“江南第一风流书生”，祖籍苏州。明朝著名本画家，作家。绘画与沈、、齐名，史称“明四家”，与、、并称为“吴中四大家”。(1470 ~ 1559)，即，原名墙，后名钟，号衡山、止云，又称居士衡山。他叫温恒山，叫停云阁。

翰林的官员正在等待一封信，而先轸先生是一个私人仆人。吴派创始人之一。他是明朝中期最-1画家伟大的书法家。在绘画史上，他与沈周、唐寅、仇英并称为“吴门四杰”。仇英(14821559):本名世州，江苏太仓人。后来，他搬到了吴县。他擅长画人物，尤其是一个官宦女子。他不仅擅长设色，还擅长水墨画和线描。他可以用多种笔法表现不同的对象，或者他很美很美。我偶尔做做花鸟，也很美很好看。

明代江南出现了一批继承元代水墨画传统的文人画家，如徐贲、王弼、刘珏、杜琼、姚寿等人。徐贲山水承袭董源和巨然，笔法苍劲秀丽。王弼喜以披麻折带作山水，像王弼和墨竹一样繁复，颇为优美自然，被誉为明代“先锋”。刘珏山水深沉，笔法丰富，接近王蒙、真武。杜琼山的水墨画是浅绛山水，用干笔染。姚寿主要学真武、王蒙，风格淡厚。他们的画风堪称吴门画派的先驱。

吴道子。明朝著名 画家 1:吴派后期代表人物张虹张虹，江苏苏州人。善画山水，改写人生，笔法犀利，水墨润泽，山川幽谷，深秋幽谷，元人古意；他在石头脸上画出了一条条的染料，这是他的特点。他是晚明吴门画派的中坚力量。明末(嘉靖、万历至崇祯)，山水、人物、花卉都有了新的变化。派别繁多，各具风格，尤其是花卉画，成就卓著。

陈九阳之后，他的笔墨更加垂直，打破常规，大胆创作，挥洒自如，淋漓尽致，呈现出鲜明的个性。他的画风对清中叶及近百年来的画坛产生了重大影响。同时，周之勉和孙克赤的花鸟画也很出名，很美，很独特。山水画方面，晚明山水画兴盛。最突出的是吴派后期的一些有识之士，他们重视继承古人笔墨传统，把追求风格作为艺术的重要目的。

明初擅长素描的反传统面人艺术家王展；以花棉山为例著名，就成了这个时期独特的创作才华画家明代宫廷绘画史，前期从洪武、永乐开始，宣德、成化、弘治时期，宫廷绘画兴盛时期。嘉靖、万历以后，明朝政治腐败，画院衰落。传统绘画方法，如赵玉安、卓迪、周伟、俞忠禹等。、法院画家增、-1画家、商、倪端、李、、周文静等。，他们的画。

这个时期庭院画的风格主要来源于宋代的庭院风格。在花鸟画方面，他继承了黄泉父子的画风。在山水画方面，有些宗法制郭，而大多数人物的山水画则完全被南宋的、刘松年、和夏圭模仿。他们借鉴古人，又能各有特色，形成了明代四合院的独特风格。主要特点是形象准确，法度严谨，色彩鲜艳。

陈洪寿。陈洪绶，号老廉，浙江诸暨人，明末清初艺术大师。他的书画影响了清代画坛。董其昌。明末画家朱耷，死时绰号“八大山人”。“八大”二字连写，似哭非哭，似笑非笑，是在苦恼和苦恼中，表达缅怀故国的悲愤。明末清初太原著名书生傅山，自号“朱衣道士”。明朝死后，衣服和朱衣住在土窑洞里。明朝末年-1画家文震亨在他的长篇小说中谈到了园林和家具设计，说每种风格都有自己的特点。体现了中国古典家具对简约、典雅的追求，在全球化、大众化的几百年后，似乎很少有人记得这句话了。

齐白石，张大千，丰子恺。民国时期著名画家吴昌硕(虽然他生活在晚清，我还是要介绍一下)、周翔、黄、刘海粟、徐悲鸿、林风眠、齐白石等简介如下:吴昌硕(1844-1927)，原名君、，又名苍石，别号鸾庐、苦铁、大龙，晚清书法家、篆刻家-1画家。吴昌硕、许谷、蒲华、任伯年并称为“晚清上海四杰”。

特别是金石学书法在绘画中的运用，如弯铁，形成了富有金石学的独特画风。他自己说:“我生活中的力量在于我能够用写作的方法作画，”他经常用毛笔写梅兰，用野草做葡萄。我们制作的花木、花石，笔法豪放，透纸背，纵横无拘，气势磅礴，布局新颖，构图近乎白描，偏爱采用“之”“女”的格局，或斜斜，虚实结合，主题突出。