但画中人物的情态没有欢乐的气氛，像春天吹的西北风，蒙上了一层春寒和忧伤；一个深思熟虑的维纳斯，像其他任何人一样，进入了她的内心世界；三位美神的舞蹈仿佛是受命而舞，有一种逢场作戏的感觉，让观者百思不得其解。自文艺复兴以来，人文主义精神已经渗透到文艺创作中。画家往往依靠宗教神话和神灵形象来表达对社会、自然和人生的思想感情，传达理想。在波提切利的艺术形象中，有一种对现实的恐惧。
5、急求 名画 赏析800字左右.画中外皆可,要具体到哪副画及其 赏析,【画名】拾荒者又名拾荒者【创作者】让·弗朗索瓦·米勒【创作年份】1857【类别】帆布油画【风格】写实【主题】场景【规格】83.5cm×111cm【材质】油画【现存藏身之处】卢浮宫(巴黎)巴黎)作品赏析1849年，35岁的米勒举家迁往巴黎郊区巴比松，在那里度过了余生。他把山水画的新突破带入了人物画。
以及为之付出努力和茁壮成长的人们，努力捕捉他在农村的所见所闻，甚至是别人眼中微小琐碎的事情，米勒都带着感情表现出来，记住它们，并强烈地传达给别人。据说，站在米勒的作品前，热情的人会闻到杂草和土地的味道，混合着牛粪的味道，会对着画面中的一坨一坨流泪，会唤起他们对乡村生活无限美好的想象。《拾荒者》
6、100字美术鉴赏写作建议:可以写自己对作品的看法，也可以站在作者的角度去理解。比如1872年，莫奈创作了举世闻名的《印象·日出》。这幅油画描绘了透过薄雾在阿法尔港看日出的情景。直戳要点的绘画笔触描绘了晨雾中不清晰的背景，各种色彩赋予了水无限的光彩，但不准确的画法让那些小船依稀可见。这幅画曾在1874年3月25日开幕的第一届印象派画家联展中展出。这幅画是莫奈画作中最典型的一幅。
他把所有的注意力都集中在光和颜色上，从而找到了最合适的形式来表达光和颜色的亮度差异。他从绘画中的各种其他因素中抽象出这种光与色的亮度差异，并将其提升到一个高不可攀的高度。也可以选择以下内容:与达芬奇的《蒙娜丽莎》同名的名作。300多年来，世人都惊叹于这幅画中的女子:衣服柔和的线条，耳环明暗的变化，尤其是女子侧身回眸，尴尬，微笑，愤怒，只有蒙娜丽莎的微笑能与之相比。
7、求 名画最后的晚餐的画评100-140字左右丹·布朗在《达·芬奇密码》一书中指出，抹大拉的玛丽是一个女人，他的依据是达·芬奇的画作《最后的晚餐》(14521519)。虽然这引起了很多宗教界人士的争议和不满，但事实上，在欧洲文艺复兴时期，荷兰画家迪尔克·波茨(14151475)。从迪尔克·波茨(Dilk Potts)的《最后的晚餐》(The Last Supper)中可以清楚地看到，耶稣左侧的圣人有着红色的头发和纤细的手指。与达芬奇相比，迪尔克·波茨给了她更多的女性描写。她应该就是传说中的抹大拉的玛利亚。
我不知道为什么耶稣和玛利亚·抹大拉在两幅画中的位置不同，他们有什么宗教重音，但对比两幅画，我们可以看到两位画家在“最后的晚餐”主题的艺术处理和表达上有非常鲜明的差异:1。从窗外的天空来看，迪尔克·波茨的版本是在下午，而达芬奇的版本是接近黄昏。2.Dilk Potts版有四个服务员，达芬奇版没有。
8、求 名画 赏析400字作文每天起床都能看到床头有一幅字画。看着它，我不禁想起了张家界。我六岁的时候去了张家界。我还懵懂，第一次知道什么是美。为了纪念，我让父亲把我的名字用艺术字写在一张以张家界为背景的纸上，一直保存至今。那张纸上有九幅画，其中四幅是全景，分别描绘了张家界的春夏秋冬。春天是万物复苏的季节，张家界的春天是松林繁茂的季节。
夏天，万物欣欣向荣，张家界是一片葱郁松林的世界。那里的秋天也很多彩。信不信由你，张家界五彩缤纷:红色的枫叶、褐色的树叶、常青树、五颜六色的野菊花竞相开放，各种颜色的果实挂在枝头。人的眼睛都直了，口水都三尺长了！冬天的张家界，庄严肃穆。高高的山顶上，积雪堆积，山峰仿佛戴上了一顶雪白的冬帽。还有五幅张家界的画，局部很美。
9、哭泣的女人 名画 赏析600字这幅画创作于1937年，描绘了一个极度悲伤的女人，她悲伤的命运和感情通过广泛的色彩和浑厚的笔触得以体现。人物的眼睛、嘴唇、鼻子看起来杂乱无章，上下颠倒，具有常人无法理解的特点，这幅人物画是毕加索的杰作之一。女性面部扭曲破碎的方式是立体主义的一种发展，《哭泣的女人》是毕加索在现代主义艺术中最具超验效果和个性特征的杰出肖像作品，是对立体主义观念的发展。他果断地在艺术上化丑为美，同时在现实中让美毫不犹豫地沉沦为丑。
